Oricine a văzut proiecțiile din prima rundă, după bunul lor discernământ, poate descifra titlul din titlu ca fiind atât „satisfăcător”, cât și „deprimant”. Orice evaluare va fi corectă nivel general spectacol de balet în trecere. Un număr destul de însemnat de concurenți fără personalitate puternică și cu lacune în școala elementară nu ne permite să dăm un patru solid.
Răvnitul GRAN PRIX este din nou puțin probabil să-și găsească un proprietar. Dacă, bineînțeles, nu se întâmplă un miracol și cineva, după ce a depășit entuziasmul de debut, nu poate cuceri juriul cu tehnică de dans strălucitoare, artă și... aspect atractiv (există și probleme cu asta). Până acum, nimeni nu s-a apropiat nici măcar de cei patru câștigători ai premiului principal - Irek Mukhamedov, Andrei Batalov, Denis Matvienko și prima Grand Dame. Deja la prima lor apariție pe scenă, publicul și-a tăiat răsuflarea. Nu era clar cum, de exemplu, această fragilă păsărică Nadya din Perm a dobândit o adevărată balerină șic? De unde a venit cultura pasului ei uriaș în „“, care i-a uimit pe toată lumea, pe care alte balerine l-au transformat ulterior dintr-un ecarte academic într-un sfâșietor de picioare?
Dacă la a doua competiție succesul unui elev al școlii provinciale de balet părea o excepție accidentală, atunci astăzi întreaga geografie a țării este pe harta spectacolului: Voronezh, Izhevsk, Yoshkar-Ola, Krasnodar, Krasnoyarsk, Novosibirsk , Perm, Syktyvkar, Ufa, Yakutsk și Moscova cu Sankt Petersburg. Nu toți participanții vor ajunge în finală, dar însăși sosirea trimișilor din regiuni îndepărtate este o dovadă vizibilă a popularității fără precedent a artei baletului în Rusia.
Acest lucru se întâmplă în întreaga lume, după cum au confirmat participanții din peste douăzeci de țări, inclusiv cele în care baletul nu era o prioritate. cultura nationala. Prin urmare, reprezentanți destul de interesanți din Albania, Kârgâzstan, Kazahstan și Tadjikistan pot fi numiți o revelație a competiției. Debarcări puternice și numeroase de participanți au sosit din Brazilia și China, Japonia și Coreea de Sud.
Adevărat, apariția a numeroase școli noi de balet a dat naștere la probleme cu pregătirea de calitate. În primul rând, nu peste tot profesorii au nivelul adecvat de pregătire. În al doilea rând, majoritatea școlilor studio există în întregime sau parțial pe fonduri private, iar atunci condițiile sunt stabilite de către elevi. Dacă copiii voiau să danseze Esmeralda, Kitri sau Basil cu Actaeon, profesorul a fost de acord, iar mama a plătit. Unul este surprins de observarea la concurs a discrepanței evidente dintre variațiile selectate și caracteristicile fizice ale interpretului și gradul de stăpânire a tehnicii.
Cu toate acestea, nimeni nu stă cu adevărat la ceremonie cu tehnologia, libertatea de înlocuire este uimitoare. Și când vezi trei variații la rând ale Swanildei din „Coppelia” puse în scenă de A. Gorsky, dar complet diferite ca coregrafie, înțelegi mare înțelepciune Medici.tv va începe transmisiunile în direct ale competiției abia din turul doi. În caz contrar, poți deruta complet atât spectatorii, cât și profesioniștii și, cel mai important, tu însuți vei deveni fără să vrei un promotor al exemplelor proaste de balet clasic și de prost gust.
Au fost câțiva participanți destul de slabi, de nivel C, în primul tur atât dimineața, când au concurat cei mai tineri (de la 14 la 19 ani), cât și seara, unde cei mai în vârstă (de la 19 la 27 de ani). ) a concurat. Deși împărțirea a avut loc conform datelor pașapoartelor, totul a fost amestecat pe scenă. Eșecurile nu trebuie atribuite emoției naturale, unei scene neobișnuit de înclinate sau acoperirii podelei: toată lumea era în condiții egale. Iar cel care s-a descurcat mai bine a fost cel care a avut nervii nu atât mai puternici, ci o școală mai bună. Și mulți oameni au probleme cu el.
Se presupune că sarcina principală a tinerilor artiști ai grupului de juniori este să arate performanță corectă, „școlară”: puritatea mișcărilor, forma corecta, muzicalitate, cuplată cu care se poate manifesta un simț al stilului și al artisticității. Adesea, altceva a prevalat - picioare neantrenate, umerii ridicați, „murdărie” în tehnici de teren mic, ca să nu mai vorbim de piruetele perturbate și săriturile fără zbor.
Grupul mai în vârstă are o altă problemă. Mulți artiști au încercat să depășească neajunsurile bazei școlii cu trucuri spectaculoase, inclusiv revolte inimaginabile în nenumăratele „Flăcări ale Parisului”, încredere evidentă în impresiile exterioare, exaltarea excesivă a fiecărei mișcări. Asiaticii s-au remarcat în mod deosebit, deoarece au intrat fără compromisuri, în spiritul artelor marțiale, în elementul baletului clasic. Drept urmare, am vrut să văd frumusețea și spiritualitatea pe scenă, dar în schimb a existat o întreagă linie de manechine stângaci, scurte, care semănau - vertuns și jumpers. Parcă nu sunt balerini, ci artiști de circ în arenă. Adevărat, la circ fac totul mai curat, sar mai sus și se învârt mai repede.
Rezultatul este logic: din 127 de participanți, mai puțin de jumătate au ajuns în runda a doua și doar atât. 62 de artiști vor continua să concureze pentru medalii.
Concurs de balet
Prima etapă a celui de-al XIII-lea Concurs Internațional de Dansatori și Coregrafi de Balet s-a încheiat pe Noua Scenă a Teatrului Bolșoi (Kommersant a scris despre începutul său pe 13 iunie). Juriul a permis în turul doi 30 de persoane din lotul de juniori și 32 de concurenți din lotul de seniori. Tatiana Kuznetsova consideră că rezultatele competiției pot fi deja prezise destul de sigur.
Să spunem imediat: verdictul interimar al juriului pare corect. Un observator Kommersant ar fi judecat mai aspru: ea nu ar fi permis unui artist din trupa Krasnodar a lui Iuri Grigorovici sau unei tinere din Kiev slab pregătit să intre în al doilea tur, dar înțelege corectitudinea politică a juriului. Și totuși rezultatele primului tur sunt uimitoare.
Competiția s-a dovedit a fi extrem de ciudată: a fost dominată de soliști și foarte puține duete. În grupul mai tânăr, acesta este un lucru obișnuit: înainte de vârsta de 18 ani, băieții dobândesc rareori calitățile de cavalerie necesare și nu este ușor pentru o școală să găsească un partener adult. De data aceasta, au existat doar trei duete în competiție, două dintre ele substandard, așa că coreeana Sunmi Park, care a avansat în runda a doua, a dansat cu competență și sentiment în duetul din „Giselle” cu partenerul ei adult Sangmin Lee, a rămas singura concurentă. pentru o medalie la această categorie. Singura întrebare este ce valoare va fi recompensa ei.
Ceea ce este mai surprinzător este că și concurenții adulți au preferat să danseze singuri. Au fost 16 duete de adulți, șapte femei și șase bărbați au ajuns în turul doi (artiștii de sex opus sunt judecați individual, deoarece unii parteneri nu participă la concurs). Printre duete există doar unul pur rusesc: artiștii Teatrului pentru Copii Sats Anna Markova și Ivan Titov sunt responsabili pentru întreaga noastră țară. Alte trupe rusești sunt reprezentate de străini: vesela și feminină brazilianca Amanda Morales Gomez - Kazan, americanca Joy Womack - Baletul Kremlinului, ucraineana Ekaterina Chebykina și kirghizul Ernest Latypov - Teatrul Mariinsky; acest originar din Bișkek, deși și-a petrecut întreaga viață de adult la Sankt Petersburg, concertează sub steagul țării sale natale.
Kârgâzii, de altfel, în diviziunea muncii de balet au luat locul cascadorilor ucraineni care au renunțat la posturi: cinci dintre ei au avansat în turul doi. Toți acești Acteoni, sclavi și Basilis scurti și ușori se învârt perfect, învârt cu ușurință două runde duble la rând în aer și asaltează inspirat înălțimi acrobatice în tot felul de trucuri de zgârieturi. Exemplul principalului cascador rus Ivan Vasiliev s-a dovedit a fi molipsitor: aproape toți soliştii-concurenţi încearcă să concureze cu el, crezând că aceasta este arta dansului masculin. În competiție predomină în general bărbații - cincisprezece au ajuns în turul doi, în timp ce sunt doar patru femei și nicidecum de la nivelul balerinei. Astfel, medaliile vor fi împărțite de soliști din Bașkiria, Letonia, China și Japonia (deocamdată japoneza este un outsider clar).
Se pare că marele premiu uimitor de 100 de mii de dolari va fi economisit de data aceasta, cu excepția dăruirii cuiva din grupul mai mic - școlarii de la această competiție i-au învins pe adulți la pumn. Spre deosebire de bătrâni, care au adesea o astfel de înfățișare pe față, de parcă publicul pentru ei ar fi fie datornici răutăcioși, fie creditori răutăcioși, majoritatea tinerilor nu muncesc, ci dansează - cu inspirație și plăcere. În general, școlarii sunt mai bine educați - mai inteligenți, mai subtili, mai blânzi, mai curați, mai grațioși. În plus, copiii, în special fetele, creează astfel de miracole (cum ar fi trei-patru piruete pe degete, iute și ușoare, sau cele mai linte coborâri din pantofi de vârf, care necesită un picior de oțel) la care soliştii seniori nu le-au visat niciodată. Și, în cele din urmă, cei mai mici sunt mult mai strălucitori în individualitate, sunt amintiți imediat și irevocabil, fie că este vorba de Elizabeth Bayer din SUA, un copil tremurător de 15 ani, cu picioare de la ureche la ureche și o reținere de fier pentru adulți, sau un copil bine- Elizaveta Klyavlina, o femeie rusă blândă, crescută, sau o favorită a editorialistei Kommersant, o coreeană Subin Lee, o balerină lirică gata făcută, cu o bază tehnică excelentă.
Dintre juniori au trecut în turul doi opt solişti (trei de la Academia din Moscova, care au avut un an bun la băieţi anul acesta) şi 19 solişti, dintre care este dificil de stabilit câştigătorul, întrucât juriul va trebui să aleagă între Tinere de 18 ani și adolescente de 15 ani care dansează deloc mai rău. Este timpul să schimbăm condițiile competiției, repartizând școlari sub 16 ani la grupa juniori, iar concurenții sub 22 la grupa seniori; viața demonstrează că dacă un artist nu s-a maturizat până la această vârstă, atunci la 27 de ani va rămâne infantil.
Și aici profesorii vin în prim-plan. Nu școlile predau, ci oamenii - aceasta este o regulă care este evidentă pentru practicanții de balet, iar competiția o demonstrează pe deplin. De exemplu, nu există un contrast mai mare decât dansul îndrăzneț al lui Igor Pugaciov, sărind cu capul înainte, fluturând piciorul la acuratețea pozițiilor sale și variațiile de încredere ale lui Denis Zakharov, etalând impecabilitatea ipostazei sale, dar ambii sunt studenți ai Academia de Stat de Arte din Moscova, au doar profesori diferiți. Băiatul încântător Ivan Sorokin, superb antrenat de profesorul Kovylyaeva, a sosit de la gimnaziul de arte din orașul Syktyvkar (conform zvonurilor, băiatul talentat a fost imediat interceptat de rectorul Academiei din Moscova Marina Leonova; se speră că nu va fi stricat la Moscova). Însă, printre adulți, din primul tur a fost eliminată Alisa Sodoleva, o solistă cu maniere vulgare și lacune mari în tehnică, care a absolvit cu onoare Academia Vaganova. Cu toate acestea, în turul doi, concurenții sunt testați într-un repertoriu modern, iar aici profesorii nu vor ajuta - individualitatea și calitatea coregrafiei ies în prim-plan. Și cu asta ţările post-sovietice probleme constante.
XIII Concurență internațională balerini și coregrafi. Fotografie – Igor Zakharkin
Acest spectacol de balet are loc la Moscova la fiecare patru ani din 1969.
Se desfășoară în trei runde în două grupe de vârstă: juniori (până la 18 ani inclusiv) și seniori (19 – 27 de ani). Fiecare grupă concurează în solo și duete.
Competiția de la Moscova este destul de conservatoare, axată în primul rând pe tradițiile de balet, deși nu ignoră modernitatea.
Concurenților din primul tur li se oferă un program obligatoriu (variații sau pas de deux din baletele clasice), plus un fragment din clasicii la alegere.
În a doua rundă, pe lângă clasice, participanții interpretează un număr modern sau un fragment din balete organizate nu mai devreme de 2005. În runda a treia - din nou clasicii.
Concursul de coregrafie include doar numere coregrafiate special pentru spectacolul de la Moscova și în orice stil de coregrafie.
Premiile de anul acesta sunt foarte generoase: un Grand Prix de 100.000 de dolari (pentru comparație, la ultima competiție Marele Premiu a fost evaluat la 15 mii și nu a mers la nimeni), și trei premii la fiecare categorie, de la cinci la treizeci de mii. Cu toate acestea, orice premiu nu poate fi acordat. Sau poate fi împărțit între interpreți.
Pe baza rezultatelor rundei de calificare (înregistrare video), 126 de participanți la nominalizarea „Baletarii” și 30 de participanți la nominalizarea „Coregrafi” au fost autorizați să participe la concurs. Din 27 de țări. S-ar părea că imaginea este fără nori. De fapt, există probleme care au apărut nu pentru prima dată.
Denis Zaharov. Fotografie – Igor Zakharkin Geografia acestei competiții internaționale constă în mare parte din țări din Asia și CSI. Reprezentanții puterilor baletului european – Franța sau Danemarca, de exemplu – nu vin la Moscova. Anul acesta a sosit o mare delegație din Brazilia. Sunt reprezentanți din Ucraina și SUA.
Dar Teatrul Bolșoi, pe a cărui scenă are loc competiția, a ignorat-o de fapt. Și trupa de balet a Teatrului Mariinsky nu a fost prezentată în cel mai bun mod.
Există, de asemenea, multe deficiențe organizaționale. Mai mult, sunt permanenți, rătăcind de la competiție la competiție. De exemplu, erori constante în numele anunțate ale coregrafilor.
Nu, accentele sunt plasate corect. Dar ceea ce a fost scris în clasici de un maestru era ușor de atribuit altuia. Dacă am fi vorbit despre variații masculine în baletele clasice, puse în scenă sau montate radical în epoca sovietică.
De regulă, clasicul secolului al XIX-lea Marius Petipa, care a fost de mult cunoscut în cercurile profesionale ca „pseudonim colectiv”, a luat rap pentru toți autorii. O remarcă în condițiile unui concurs (despre orice stil de coregrafie) adeseori întoarsă în lateral: din moment ce juriului îi pasă doar de anul creației, și nu de semnele dansului modern, înseamnă că concurenții pot interpreta aceleași clasici pe pointe. pantofi într-un număr modern.
Dar cel mai deprimant lucru - și asta este și o tradiție - a fost la concursul de coregrafie. Concursul nu a fost lipsit de scandal organizatoric. Reclamantul Dmitri Antipov a fost scos brusc din spectacole, a urcat pe scenă pentru a protesta, dar protestul a fost înecat de un anunț radio.
Secretarul executiv al juriului, Serghei Usanov, a anunțat audienței că Antipov și doi dintre colegii săi au fost concediați pentru încălcarea regulamentului: producțiile lor fuseseră deja afișate mai devreme. Acest lucru a fost raportat cu amabilitate organizatorilor de către concurenții pedepsiților.
Oficial, au fost distribuite premii regizorilor. Mai mult, șase persoane le-au primit. Dar, în realitate, dintr-o serie de spectacole plastic fără chip și similare, doar medaliatul cu aur, un chilian cu numele sonor Andres Eduardo Jimenez Zuniga, a fost cu adevărat amintit.
El poate să audă muzica și să o transmită prin mișcare într-un mod non-trivial. Acest lucru a arătat și numărul „Pumnal”, în care solista în negru a echilibrat captivant între seriozitate și parodie, la repetate cuvinte spaniole ale unui dulce cântec de dragoste.
Și „Arhipelago” este un triumf al principiului feminin al muzicii lui Schubert, unde trei grații moderne în tricouri și pantaloni scurți și-au format propria lume interioară. Alții, inclusiv participanții ruși, au confirmat încă o dată că criza de lungă durată a coregrafilor din lume continuă. Chiar și al doilea coregraf laureat cu aur, Wen Xiaochao (China), în numărul de duet „Through Adversity” nu a mers dincolo de ilustrarea titlului.
Ivan Sorokin. Fotografie – Igor Zakharkin Trei turnee pentru interpreți au adus atât bune, cât și rele. În turul al treilea, capabilul Alexander Omelchenko a părăsit brusc cursa: a căzut pe scenă și a fost accidentat.
Tânărul miracol al competiției, Ivan Sorokin de la Syktyvkar, a ajuns în finală, dar nu a reușit să facă performanță deoarece nu a pregătit variații pentru turul al treilea. De ce? Pentru că băiatul nu credea că va putea avansa atât de departe!
De la textul canonic variatii clasice neaprobate la această competiție, mulți au dansat orice au vrut, până la seturi de pași, clar stabilite de profesor la abilitățile individuale ale elevului. Alegerea variațiilor a fost, de asemenea, de mai multe ori nedumerită: celor care nu puteau să se învârtească bine li s-a dat un dans de spin, cei care nu puteau sări au fost notați în varianta de săritură. De ce?
Înțelegerea muzicii, chiar și a muzicii de balet simplă, nu este, de asemenea, mulțumită lui Dumnezeu: încetinirea ritmului a devenit un dezastru competitiv natural. Cel mai trist lucru este că mulți oameni nu dansează deloc, ci pur și simplu efectuează mișcări individuale, fără prea multă semnificație, încercând să-și etaleze tehnica în detrimentul imaginii lor. Adesea, nominalizaților le lipsea individualitatea. Și la un moment dat, competiția a început să se contopească într-un fel de flux de candidați mai mult sau mai puțin pricepuți din punct de vedere profesional. Abia în a treia rundă imaginea, ca întotdeauna, a început să devină mai clară.
Lee Subin. Fotografie – Igor Zakharkin În ciuda vârstei ei fragede, Subin Lee este o actriță de balet desăvârșită, foarte remarcabilă. Pentru autoarea acestor rânduri, ea a devenit liderul incontestabil.
Foarte tânăra americancă Elizabeth Beyer, care seamănă drăguț cu un mânz cu picioare lungi, a învățat perfect înțelepciunea baletului clasic, până la cel mai mic detaliu. Mark Chino și Denis Zaharov, viitori prim-miniștri și prinți. Un cuplu japonez puternic, cu o înțelegere a stilurilor coregrafice, care lucrează în Kazan - Midori Terada și Koya Okawa. Și o serie de dansatori buni din China și Brazilia.
Lista ar putea dura mult timp, dar este mai bine să ne uităm la numele laureaților. De grup de seniori au fost: la duete, femei - Amanda Gomez Moraes (Brazilia), învârtind cu pricepere runde triple, au ocupat locul doi (nimeni nu a primit premiul I), iar Midori Terada (Japonia) și Ao Dingwen (China), cu stabilitatea ei excelentă. , a devenit al treilea.
Kaya Okawa și Midori Terada. Fotografie – Igor Zakharkin La bărbați, Koya Okawa (Japonia) a luat aurul, sârguinciosul Ernest Latypov de la Teatrul Mariinsky a primit premiul al doilea, iar Wang Janfeng (China) a primit al treilea. Dintre femei, Evelina Godunova din Letonia a fost nominalizată cea mai bună în finala competiției, ea a dansat în mod impecabil Kitri din „Don Quijote” cu un premiu al doilea;
La bărbați, aurul i-a revenit Baktiyar Adamzhan (Kazahstan), care îmbină cu pricepere arta cu tehnica, argintul a fost lui Ma Miaoyuan (China), bronzul a fost lui Marat Sydykov (Kârgâzstan), un iubitor de trucuri de balet.
Pentru grupa mai tânără în duete: fetele Park Sunmi (Coreea de Sud) și Elizaveta Kokoreva au împărțit primul premiu, iar priceputa Ekaterina Klyavlina (Rusia), care se pricepe la Prințesa Florina de la „Frumoasa adormită”, a ocupat al treilea.
Denis Zakharov a câștigat duetele de băieți, nu a existat un al doilea premiu, locul trei i-a revenit brazilianului Victor Caixet Goncauves. Fetele au solouri cel mai bun juriu spune Elizabeth Beyer, iar Subin Li a primit al doilea premiu, la fel ca și chineza Li Siyi.
Dintre băieții din secțiunea „solo”, primul a fost Mark Chino, al doilea a fost nu atât de distins Igor Pugachev, pentru care acest loc este un avans pentru viitor, iar al treilea a fost Karlis Cirulis (Letonia), care, sincer, vorbind, nu a impresionat în mod deosebit.
Ar dura mult timp pentru a analiza meritele și demeritele laureaților, precum și valabilitatea deciziilor juriului. Potrivit autorului acestor rânduri, grupa de juniori a fost mult mai interesant decât cel mai vechi și au fost prea multe premii. Nu a fost o competiție atât de remarcabilă. Iar ierarhia celor premiați în unele cazuri este în întregime supusă contestației. Dar vorbește de la sine că nu toate premiile au găsit proprietari. Dar Marele Premiu nu a fost acordat nimănui.
În perioada 11 – 20 iunie 2017, la Moscova, la Teatrul Academic de Stat Bolșoi din Rusia, se va desfășura a XIII-a Concurs Internațional de Dansatori și Coregrafi de Balet. Fondatorii competiției sunt Guvernul Federația Rusăși Ministerul Culturii al Federației Ruse. Organizator – Instituția Federală a Bugetului de Stat „ROSCONCERT”. Concursul actual al XIII-lea se desfășoară în anul celei de-a 90-a aniversări a lui Iuri Nikolaevici Grigorovici și precede Anul Baletului Rus (2018) și cea de-a 200-a aniversare a lui Marius Petipa.
Comitetul de organizare al competiției a fost condus de viceprim-ministrul Federației Ruse Olga Yuryevna Golodets. În urma ședinței Comitetului de Organizare, au fost anunțate două Mari Premii, fără precedent în istoria competiției: 100.000 USD la categoria „Ballet Dancers” și 100.000 USD la categoria „Coregrafi”.
Principalele evenimente ale competiției vor fi: 11.06, 18.00 – Conferință de presă dedicată deschiderii competiției; 11.06, 19.00 – Marea deschidere. Suită de balete puse în scenă de Yu Grigorovici 18.06, 17.00 – Întâlnirea celei de-a X-a Adunări Generale Aniversare a Federației Internaționale a Concursurilor de Balet, care funcționează sub auspiciile UNESCO; 20.06, 18.00 – Festivitatea de premiere și concert de gală a câștigătorilor. În timpul competiției, este planificată și o întâlnire cu mass-media a membrilor juriului și a participanților la concurs (ora va fi anunțată suplimentar). Pe 17 aprilie 2017 s-a încheiat acceptarea cererilor de participare la concurs. Un total de 278 de cereri au fost depuse din 28 de țări. Pe baza rezultatelor rundei de calificare bazate pe înregistrări video, 200 de persoane au fost permise să participe la competiție (170 de participanți la categoria „Balet Dancers” și 30 de participanți la categoria „Coregrafi”) din 27 de țări (Venezuela, SUA, Ucraina, Brazilia, Coreea de Sud, Germania, China, Argentina, Japonia, Italia, Letonia, Armenia, Cuba, Kârgâzstan, Finlanda, Portugalia, Mexic, Tadjikistan, Kazahstan, Albania, Panama, Africa de Sud, Marea Britanie, Suedia, Moldova, Canada , Rusia Participanții din Rusia reprezintă orașele Moscova, Voronezh, Novosibirsk, Perm, Syktyvkar, Yakutsk, Krasnoyarsk, Ufa, Izhevsk, Sankt Petersburg, Krasnodar, Yoshkar-Olu Președintele juriului competiției - Artistul Poporului URSS, Erou al Muncii Socialiste, laureat al Premiului Lenin, două Premii de Stat URSS, coregraf al Teatrului Bolșoi Yuri Grigorovici (Rusia). Componența juriului concursului: Artistul Poporului din Rusia, Rectorul Moscovei Academia de Stat coregrafie de Marina Leonova (Rusia); Artista Poporului Rusiei, Prima balerina a Teatrului Bolșoi din Rusia Svetlana Zakharova (Rusia); Artist onorat al Rusiei, actorie. O. șeful trupei de balet a Teatrului Mariinsky Yuri Fateev (Rusia); Artist al Poporului din Rusia, rectorul Academiei de balet rus, numit după. A. Ya. Vaganova Nikolay Tsiskaridze (Rusia); Artistul Poporului din Ucraina, director artistic al Teatrului Național Academic de Operă și Balet Donețk, numit după A. B. Solovyanenko Vadim Pisarev (Ucraina); Prima balerină și director artistic al companiei de balet „International Ochi Ballet” Kumiko Ochi (Japonia); laureat premii internationale , balerin, coregraf Vladimir Malakhov (Austria); director artistic al teatrului de balet Liaoning Chu Jidiaao (RPC); Artist al Poporului al URSS, coregraf, coregraf, profesor, membru al Consiliului Europei pentru Cultură Valentin Elizariev (Republica Belarus); profesor-repetitor al Baletului Regal al Flandrei Olivier Pathet (Franţa); Director artistic al Baletului Regal Suedez Johannes Ohman (Suedia); Director artistic al Baletului Regal Danez Nikolai Hübbe (Danemarca); Director artistic al Baletului Național al Estoniei Edur Thomas Comandant al Ordinului Imperiului Britanic; Președinte al juriului Concursului Internațional de Balet din Jackson, coregraf, balerin John Meehan (SUA); Prima balerina a Teatrului La Scala, șef al Departamentului de Certificare a Învățământului Coregrafic Superior din Italia Margherita Parilla (Italia); Secretarul executiv al juriului este Artist Onorat al Rusiei, Director General al Federației Internaționale a Competițiilor de Balet Serghei Usanov (Rusia). Personalități cunoscute ale artei coregrafiei mondiale din multe țări ale lumii au fost invitate la a XIII-a Competiție Internațională a Dansatorilor și Coregrafilor de Balet în calitate de invitați de onoare, inclusiv directorul artistic al Competiției Open All-Japan de la Nagoya Vadim Solomakha (SUA) ); director al Concursului Internațional de Balet din Spoletto Boncompani Paolo (Italia); Director artistic al Concursului Internațional de Balet din Varna Dimitrova Sonya (Bulgaria), Director al Concursului Internațional de Balet din Lausanne Power Shelley (Elveția), Președinte al Concursului Internațional de Balet din Parcul Seoul Jo-Keun (Coreea de Sud), Director artistic al Marele Premiu al Americii pentru Tineret la New York Savelyeva Larisa (SUA), Președintele Consiliului de Administrație al Concursului Internațional de Balet Jackson Carol Puckett (SUA), precum și reprezentanți ai presei ruse și străine. Informații: Competiția Internațională de Balet a fost înființată în urma Concursului Ceaikovski din 1969 și a devenit în curând un fenomen semnificativ în arta mondială a coregrafiei. Concursul se desfășoară la fiecare patru ani. Originile creării sale au fost legendele artei baletului rusesc: Galina Ulanova - președintele juriului primei competiții, Igor Moiseev, care a condus Comitetul său de organizare, Olga Lepeshinskaya - președintele Comitetului de organizare al multor competiții ulterioare. Din 1973, președintele permanent al juriului și directorul artistic al competiției a fost coregraful remarcabil al timpului nostru, Yuri Nikolaevich Grigorovici. Concursul de balet de la Moscova (cum este numit și în mod obișnuit) a descoperit o întreagă galaxie de dansatori străluciți care au devenit vedetele strălucitoare ale baletului mondial în a doua jumătate a secolului XX și începutul secolului XXI. Printre aceștia se numără Mihail Baryshnikov, Vyacheslav Gordeev, Vladimir Malakhov, German Cornejo, Misa Kuranaga, Thiago Soares, Evgenia Obraztsova, Ivan Vasiliev, Natalya Osipova și mulți alții. În toată istoria competiției, patru artiști au primit Marele Premiu: Nadezhda Pavlova (URSS) - la cel de-al II-lea Concurs de balet din 1973; Irek Mukhamedov (URSS) - la a IV-a Concurs de balet în 1981, Andrey Batalov (Rusia) - la a VIII-a Concurs de balet în 1997; Denis Matvienko (Ucraina) - la X Concurs de dansatori și coregrafi de balet în 2005. Juriul concursului în ani diferiti au inclus: Marina Semenova, Galina Ulanova, Sofia Golovkina, Maya Plisetskaya, Irina Kolpakova, Vladimir Vasiliev, Yvette Chauvire, Alicia Alonso, Arnold Haskell, Rudi van Dantzig, Svetlana Zakharova, Ulyana Lopatkina, Helgi Thomassen, Julio Bocca și alți reprezentanți ai lumii. elita baletului. Concursul de la Moscova a adus un omagiu personalităților marcante ale artei baletului rusesc și mondial de trei ori: a VII-a Concurs de Balet de la Moscova (1993) a fost dedicat coregrafiei lui Marius Petipa, a IX-a Competiție Internațională a Artiștilor și Coregrafilor de Balet (2001) a fost organizată în onoare. a marii Galina Ulanova (din 2001 în program a fost inclus un concurs de coregrafie); XI Competition (2009) – dedicat remarcabilei balerine ruse Marina Semenova. De mai bine de jumătate de secol, competiția de la Moscova a fost lider în rândul competițiilor internaționale de acest nivel și interesul pentru ea nu se usucă. Numărul total de participanți la cele 12 competiții anterioare este de 1198 de persoane. De-a lungul istoriei sale, la ea au participat reprezentanți din 35 de țări ale lumii.